Wenn die Haifische Menschen wären , se gli squali fossero uomini, comincia così una notissima pagina di Bertolt Brecht e mi sono svegliata canticchiando questo leitmotiv stamani, forse perché attendo fiduciosa la sentenza del TAR; tuttavia non vi parlerò degli squali, vi racconterò dei pesciolini.
E dunque se gli insegnanti fossero pesciolini, non avrebbero strumenti per farsi ascoltare: i pesciolini non hanno voce. Gli squali allora, secondo l’orientamento politico, potrebbero organizzare rassicuranti feste acquatiche per farli sentire liberi oppure potrebbero isolarli in acquari protetti valutando che, durante le feste acquatiche, pur non avendo voce, i pesciolini potrebbero comunicare tra loro e diventare sovversivi.
Gli insegnanti però non sono pesciolini, sono solo formiche che per tanto tempo si sono comportate da pesciolini.
E la Scuola è peggiorata, franata, soprattutto si è perso il rispetto della figura dell’insegnante.
Alcuni di loro un giorno si sono resi conto di non avere pinne ma zampette forti: si sono messi a scavare per capire quale fosse la strada da percorrere per essere degni di rispetto e hanno incontrato altre formichine.
In quanto formiche, hanno abbandonato l’individualismo pigro che li aveva caratterizzati fino a quel momento e si sono riconosciuti collettività.
Si sono uniti e hanno cominciato a lavorare per capire, a capire per essere in grado di chiedere appunto rispetto e giustizia.
E potrei tediarvi con altre parole ma veniamo al punto: cosa ha reso gli insegnanti consapevoli del loro valore?
Il Concorso per DS.
C’è un pregio che nessuno ha ancora riconosciuto a questo concorso: la sua alta valenza formativa.
Per un anno ci siamo confrontati sulla pagina facebook di Mininterno: abbiamo gioito per il successo nella preselettiva, abbiamo pianto e ci siamo scontrati dopo i risultati della prova scritta.
Il pianto è venuto dopo, in alcuni casi irrefrenabile, ma prima c’è stata la formazione: seria, instancabile, stoica.
Prima degli esiti ci siamo confrontati su diversi casi valutando le possibilità offerte dalla Normativa, abbiamo appreso il non semplice linguaggio giuridico e, dopo la prova scritta, per non abbandonare lo studio, abbiamo persino scritto un manuale: “Il bigino del DS”.
Per questo sottolineo che il concorso è stato, di fatto, la più grande esperienza di formazione che mi sono trovata a vivere, uno degli anni più ricchi nella mia carriera di docente: ora mi sento davvero consapevole del mio ruolo e delle ragioni profonde che rendono il MIUR non un’istituzione statica ma un laboratorio di ricerca continua.
Mi ha stupito non poco il mio voto sull’utilizzo della lingua italiana: 0,25. Perché? Nella prova ho visto imprecisioni che ero sicura di aver corretto, cosa non ha funzionato?
Mi sono sentita ferita e ho cercato di comprenderne le cause, mi sono sentita profondamente sconfitta e mi sono rialzata.
Non da sola, da sola sarei ancora lì: zitta e muta come un pesce.
Infatti durante il concorso/ formazione mi sentivo ancora un pesciolino, è stata la bocciatura che mi ha fatto riconoscere formica, come è capitato ad altri: formiche di diversi formicai, formiche coraggiose che hanno presentato un esposto, formiche che hanno preferito la via del ricorso perché qualcosa comunque non tornava.
Così sono nati diversi comitati che si sono trovati ad agire in modo indipendente ma per qualche mistero sinergico, sono emerse abilità differenti che si sono attivate verso un unico obiettivo: la trasparenza.
Trasparenza che è, necessariamente, partecipazione.
Cosa potrei dire per ricordare Vittorio Zucconi? Forse in certi casi, essendo il defunto uno scrittore, è meglio lasciar parlare lui:
Il suo corpo è diventato erba della Prateria e solo il suo spirito vive. Io voglio essere con il suo spirito, non con le sue ossa.
E a quale libro appartiene questa citazione, ve lo dico dopo.
Mi sono innamorata della voce cartavetro di Vittorio Zucconi un pomeriggio, a Velva.
Ero solo una ragazza che leggeva libri, non perché mi piacesse realmente leggere ma perché ero troppo timida per giocare ai corteggiamenti. Il sesso lo imparavo da Ken Follet: era un sesso proibito che nascondevo nelle copertine di libri più tiepidi e, del resto, se si ha un maschio vivace come fratello, l’attenzione dei genitori non è sulle letture della figlia modello.
Sia Ken Follet sia Zucconi scrivevano di guerra fredda e libertà e mi parevano, in qualche modo, legati da una pari curiosità verso l’URSS e verso gli Usa.
Curioso, alla voce di Vittorio non collegavo alcun volto così come al viso di Ken Follet non riuscivo a dare alcuna voce.
Ciò che constatavo, estate dopo estate, era la mia personale maturazione intellettuale, non quella fisica, nonostante le foto che mio fratello mi faceva per darmi fiducia e per dimostrarmi che non ero l’ultima delle rane.
Ma in tempi in cui non esisteva instagram questa cosa, e cioè che non ero una rana, non poteva neppure essere testimoniata dai social!
Così restavo lì a consolarmi di voci e parole lontane mentre le altre ragazze si baciavano e vivevano d’amore.
Vittorio Zucconi era uno che aveva avuto coraggio: il coraggio di imparare profondamente una lingua diversa dalla sua, il coraggio di andarsene da uno Stato troppo stretto e molto vicino a deteriorarsi.
Fu, a suo modo, immigrato senza passare per Ellis Island e divenne naturalizzato americano.
Riuscì a vivere di scrittura, a essere giornalista a tempo pieno.
Scrisse romanzi dal linguaggio diretto, semplice, essenziale, preso forse dalla scrittura anglosassone: paratattica come una sceneggiatura.
Forse perché amava usare gli articoli di giornale per comunicare con gli adulti e i romanzi per parlare ai ragazzi.
Acuto, già in ““>Gli spiriti non dimenticano” racconta l’epopea dei Sioux e il destino di un popolo costretto a rinunciare alle proprie tradizioni:
Fratelli della Grande Prateria, ora voi dovete ricominciare la vostra vita e dimenticare gli insegnamenti dei vostri padri. Per diventare come l’Uomo Bianco e per imparare a vivere nel suo mondo, dovrete imparare ad accumulare cibo e ricchezza solo per voi stessi, e dimenticare i poveri e gli altri uomini, che non sono fratelli ma selvaggina da cacciare. Dovrete costruirvi una casa di legno e di pietra, e, quando la vostra casa sarà costruita, dovrete guardarvi intorno e cercare quale altra casa e quali ricchezza potrete portare via al vostro vicino. Perché questa è la maniera dei bianchi e questo è il mondo nel quale il nostro popolo ora dovrà imparare a vivere e sopravvivere.
Non è un caso che Vittorio si sia spento in questo momento d’italica barbarie,
à tout à l’heure…ora cavalcherai nelle praterie dei Sioux.
“Silvia, do you remeber…?” Mi sono trovata così, quasi per caso, a raccontare “A Silvia” ai miei allievi anglofoni e a osservare la comune radice di “rimembrare” e “to remember.”
Sono andata avanti nella lettura e nella traduzione della poesia. Perché distruggerla con una banale parafrasi in un italiano semplificato, orribile, lontano da qualsiasi poesia quando la lingua inglese le rendeva giustizia?
Silvia, do you remember when you was in life?
Il mio inglese è come il loro italiano, un po’ mi arrampico sugli specchi per tradurre e quindi dico:
Maybe: the moment in your mortal life.
Mi guardano perplessi e una ragazza afferma: she’s dead; so Liopard remember.
La traduzione diviene corale: sono tutti affaccendati e pare di trovarsi in un suk culturale in cui i nigeriani impongono il tono di voce, i francofoni sussurrano, gli ispanofoni e l’unico italiano si consultano e sono irrimediabilmente romantici:
Ma proffe, dice l’italiano, si amavano, no?
E chi lo sa! Not given! Ognuno è libero d’immaginarsi la sua storia, la sua Silvia e il suo Giacomo anzi potremmo…
Nooooo! No maestra scrivere questa storia come per Rinascimento!
Quando spiego letteratura in inglese o in francese taluni dissentono; in realtà questo metodo è utile per aiutare gli Italiani nel loro percorso di crescita: nella scuola tradizionale è di moda la CLIL, e noi-in CLIL costante- siamo fashion!
Lo dico sempre agli Italiani, in genere ragazzi a rischio dispersione (anzi, dispersi recuperati) che non hanno conseguito il diploma nella secondaria tradizionale: dovete svezzarvi con le lingue, fate pratica, non è detto che troviate lavoro qui.
Il CPIA non è una colonia allofona nel nostro Paese, è occasione di crescita corale per un intero territorio. I motivi che mi ha spinto a insegnare in questa scuola sono stati proprio la possibilità di utilizzare lingue altre, di confrontarmi con adulti su differenti visioni di vita.
Li faccio parlare in italiano, li faccio scrivere in italiano ma letteratura, arte e storia vanno affrontati in un altro modo: non si può ridurre il programma, occorre ampliare le conoscenze!
Urge, nell’integrazione, non limitarsi ai riflessivi.
Come?
Attraverso la lingua di chi si ha di fronte, perché quelli che hanno avuto la possibilità di studiare siamo noi e non loro.
Occorre, in itinere, accettare l’errore di ortografia se dietro c’è il pensiero; e le griglie? E l’esame? E che? E che? E che?
Non accettare l’errore, condannare l’errore, scandalizzarsi verso chi non capisce non è giusto: non vale la pena attraversare il deserto e il mare per scrivere ” sogno” e “sognio”, vale la pena di avere la chiave per accedere a Leopardi.
Se non lo si riconosce, l’italiano diventa quella siepe “che dell’ultimo orizzonte il guardo esclude”.
Silvia, do you remember?
Et voilà, arriva il difficile e invoco lo Spirito Santo: O Natura, o Natura, Perché non rendi poi Quel che prometti allor? Perché di tanto inganni i figli tuoi?
Ehm… Nature for him is…
Guardo il francofono che conosce l’inglese e dico belle-mère e lui dice “ah, oue, mais pourquoi?
Elle n’est pas bonne, elle est dangereuse; mais elle ne veut pas etre dangereuse, she doesn’t care about anyone.
L’anglofono che capisce il francese-vivono insieme- dice: stepmother! Sì, ma ora bisogna spiegare perché. Se non riesco a tradurre, devo almeno spiegare il concetto chiave!
Leopardi non credeva in Dio, he didn’t believe in God.
Oh my God! You mean like old Greeks?
No! He thinks that God is illusion. Every things for him is illusion. Dio non c’è per lui: c’è la bad Nature e c’è la mente umana, human mind. Lui è hungry con la natura.
“Oh, he was poor!” ” No, perché è povero?””Allora perché ha fame?””No, he was in rage!” “Oh, maestra, you mean angry”.
Touchée. Quella parola lì la sbaglio sempre, alla fine ci siamo capiti. E andiamo avanti, fino alla conclusione, fino a capire che per Leopardi there is Nature and there is Mind.
Only the mind is not an illusion but only the mind creates illusions perché “io nel pensier mi fingo”.
Ma questa è un’altra storia ed è la prossima lezione.
E’ difficile anche in inglese, dice uno studente, it’s not a song (e siccome è un rapper aggiunge: oh…shit! detto sht perché non vuole farsi sentire ma scoppiamo tutti a ridere).
Non è una canzone, non è una canzone; sono pensieri, philosophie!
Lo dice un francofono, uno che ha studiato e che viene a scuola quando può perché la Comunità non gli paga più l’abbonamento dell’autobus. Ha cambiato tre comunità quest’anno: una perché è diventato maggiorenne, le altre due perché questi ragazzi vengono spostati come pacchi e l’unico elemento di continuità che hanno è la Scuola.
La canzone è il povero Pascoli con il suo ritmo e con la sua siepe che invece protegge e chiude.
Come l’Italia, che chiude i suoi porti.
“La terraferma Italia è terra chiusa” scrive Erri De Luca.
La cadrega, quella di Aldo, Giovanni e Giacomo, ce la ricordiamo tutti.
Erano i primi anni di una Lega che portava ancora il riferimento Nord nel nome e nel simbolo, Bossi spopolava ma poteva anche essere oggetto di satira perché si era ben lontani da qualsiasi ipotesi di regime. E i comici, visto che nel mondo dell’arte non esistono barriere, provenivano da parti diverse di un’Italia unita.
L’Italia non era un esempio di politica, venivamo paragonati alla famosa Repubblica delle Banane ma nessuno, eccetto gli iscritti alla Lega Nord, prendeva sul serio questa fame di secessionismo.
Non piacevano i meridionali, non piacevano gli immigrati però, sicuramente, piacevano le donne belle, intelligenti, in carriera.
La cadrega, dopo anni di politica filoeuropea, torna alla ribalta e difende i nazionalismi più beceri: si ottiene l’autonomia, si sequestra impunemente la Diciotti, si confonde il reato con l’orientamento politico e, se questi fossero stati al governo nel 2001, anche il G8 di Genova sarebbe stato considerato normale.
E Di Maio si vende per una cadrega: il giustiziere puro diviene uomo di potere prima ancora di essere un politico.
Difende l’indifendibile, si regala a chi ritiene il Sud un serbatoio di voti ma lui ne perde e non se ne rende conto: comanda Salvini e lui ne è il delfino in un’Italia che puzza di nazionalsocialismo: via i migranti! via le proteste!via la musica straniera dalle radio italiane! via i professori meridionali e via le donne: che se ne stiano a casa perché rubano posti di lavoro!
E il PD, che non ha voluto difendere la cadrega coi pentastellati, guarda e tace.
To kill himself to not die again: the last solution, the last train. I’m writing english this evening also if my english is bad, I’m writing english because Italian people are deaf and they can’t hear. My worst english is better than my excellent italian if Italian people can’t see where they are going.
Then I hope that my friend, my blogger friend Maurizio Puppo, can translate my words for the French.
It was the 28 of January when a Nigerian boy, Prince Jerry, decided to kill himself.
Why? It’s difficult to enter into the mind of a boy hopeless. We know he was integrated and he helps migrants in the first welcome: he helps migrants in hospital, he works as a mediator because he knows two languages.
Despite his good italian, he his not renewed the asylum permit.
So, he hopes for humanitarian permission: nothing. In spite of voluntary service, in spite of integration Italian door is closed for him.
What do he thinks? Family, desert, slavery, job seem him useless: a travel towards the deep desolation.
We can’t know and now nobody can help him.
He is tired, mopish and he looks the train. He is afraid to go back, to see again Lybian lager.
The wheels of the train are big and he find a solution: to kill himself to not die again.
He trows himself under the train, he is 25 years old.
Perché riprendere un vecchio studio su Baccanti? Mi direte che, sicuramente c’è un fine politico. Why not? La cultura è di per sé politica, non bisogna dimenticarlo in questo periodo di barbarie ed Euripide ha sempre qualcosa da dire.
Ma non è solo questo, è più un bisogno di guardare il bello e il tremendo che, talvolta, coincidono.
Non mi basterà un articolo, questo è il punto di partenza che potrebbe servire a qualche curioso, a qualche maturando.
MANIA E MENADI
Diodoro scrive che in molti stati greci alcune congregazioni di donne si riunivano ad anni alterni: erano le menadi. In quelle occasioni le fanciulle nubili potevano portare il tirso e partecipare all’invasamento delle donne più anziane.
Tali feste erano dette trieteridee perché avevano una scadenza biennale; si tenevano a Tebe, Opunte, Melo,Pergamo e persino a Creta . Esse contemplavano nel rituale orge femminili oreibasìe, cioè danze notturne sui monti a metà dell’inverno. Il motivo di queste manifestazioni risulta incomprensibile per la razionalità umana: molte popolazioni ballano per far crescere le messi ma le loro danze si svolgono di giorno, non di notte, e di primavera, non d’inverno . I tardi autori greci ritenevano che queste danze avessero un carattere commemorativo: le donne avrebbero imitato le menadi che accompagnavano il dio nei tempi antichi. Tuttavia, siccome prima della commemorazione ci vuole l’azione effettiva, deve esservi stato un tempo in cui le menadi assumevano realmente per poche ore del giorno, le caratteristiche implicite nel loro nome.
Manìa significa infatti follia, alterazione di coscienza. La natura di quest’evento non è affatto chiara nel caso della Grecia; se si osservano anche altre civiltà, ci si accorge dell’esistenza di persone che trovano nella danza rituale un’esperienza religiosa più soddisfacente e convincente di qualsiasi altra .
Esiste, al riguardo, anche un detto musulmano “Chi conosce la potenza della danza dimora in Dio” che conferma la funzione rituale dell’esercizio muscolare.
INSOLENZA E FUOCO
L’insolenza delle Baccanti divampa come un fuoco, questa è una vergogna di fronte ai Greci
Baccanti v.779 La danza è dunque contagiosa, si balla fino a cadere per esaurimento.
Utile, per capirne la potenza è l’analisi della parodos delle Baccanti:
Beata la Baccante quando cade a terra sui monti, perché danza sfrenatamente dal tiaso , indossano la pelle di una cerbiatta sacra, mentre è in caccia del sangue del capro da uccidere, delizia del pasto crudo, e si lancia su per i monti di Frigia, di Lidia, perché Bromio intona il canto: evoè.
I versi, non facili, danno notizie su alcuni aspetti del culto menadico: edùs è l’aggettivo apre l’ultima parte della parodos con una suggestione di polisemie: il baccante può essere bello, dolce, felice.
Il termine può inoltre riferirsi a quattro soggetti: il baccante, la menade, il sacerdote o addirittura il dio. Pese pedose: l’espressione indica il compimento dell’estasi che si realizza nell’uscire fuori di sé e nel lasciarsi cadere a terra; vi è poi una serie di parole che indica i capri uccisi:la carne divorata cruda è tipica del culto dionisiaco. La tecnica espressiva di Euripide raggiunge qui uno dei momenti di massima tensione interpretativa: le parole chiave sono sottolineate ed esaltate dalla collocazione nel verso e nell’andamento musicale lirico .
I MOTIVI La parodos riprende in chiave di preghiera i motivi del prologo, ma li sviluppa secondo due linee prevalenti: una rituale, l’altra mitica.
La prima illustra la conseguenza della beatitudine per chi ha imparato a vivere fino in fondo i riti del dio. Questa linea si conclude con l’epodo in cui è illustrato il rituale dionisiaco; la seconda recupera la profondità storica del mito: Frigia e Creta, Cibele e Rea,Coribanti e Cureti costituiscono le tre coppie di un mito che si dilata nello spazio e si precisa nella liturgia. L’epodo è la sezione più ispirata sul piano stilistico: il deinon della religione dionisiaca nella sua forza di creazione e distruzione, di vita e morte, di ordine e caos, attraverso il movimento, la danza, la particolare musica che sconvolge per il rumore e affascina con la melodia.
LA FORZA ESPRESSIVA Potenti sono le suggestioni visive e uditive, degne di una ripresa cinematografica: si passa dai monti ai dettagli, il tirso, il grido, la chioma gettata all’indietro in un selvaggio gesto di liberazione. Alla resa stilistica erano correlate in larga misura la danza e la musica. Le danze menadiche, di chiara derivazione asiatica, sono del tutto differenti dalla sobria gestualità classica: eseguite per la maggior parte da donne, esse richiamano gli antichi riti della fertilità; nel caso delle Baccanti, queste danze, dovettero raggiungere un certo livello di provocazione agli occhi del pubblico.
LA DANZA
Gli slanci, i salti, i tour erano già presenti in altre tragedie di Euripide, ma Cassandra nelle Troiane eseguiva il suo folle imeneo per evidenziare una follia individuale. In Baccanti, o meglio, nel rito menadico, il danzatore annienta qualsiasi elemento personale per fondersi fluidamente con gli altri iniziati . Elemento innovativo è la musica: dai vv. 120-134 si deduce la presenza di timpani e flauti:
Rifugio dei Cureti e grotte divine di Creta che deste i natali a Zeus, dove i Coribanti dall’elmo tricuspide crearono da una pelle per me il tondo strumento che io porto. Vi è dunque un antro segreto; il termine, di derivazione poetica, ha la stessa radice della parola talamo, per cui suggerisce un luogo consacrato al connubio con il dio. Ai vv. 126-129 continua la descrizione:
E nell’ebbrezza del rito mescolarono al melodioso respiro del flauto di Frigia e lo posero in mano alla madre Rea, perché con ritmico colpo accompagnasse il canto. Si tratta dunque, anche per quanto riguarda la musica, della fusione del rituale frigio con quello cretese, avvenuto in seguito all’identificazione di Rea con Cibele. Il flauto frigio era simile al moderno oboe e non al piffero .
IL FLAUTO
L’origine dell’aulos si perde nei secoli, e si attribuisce al leggendario Pan. Vi erano diverse categorie di auloi: quelle corrispondenti al flauto diritto e al flauto traverso vennero denominati siringes, quelli ad ancia mantennero il nome di auloi. Questi ultimi potevano avere l’imboccatura singola o doppia. L’invenzione dello strumento è attribuita al musico frigio Olimpo (750-700a.C.). Nelle Baccanti assumono rilievo due oggetti di scena: il tirso, strumento di prodigiosa fecondità e distruzione, e il timpano, simbolo di festa ma anche di trasgressione e violenza sacrificale. La poetica dell’oggetto trova riscontro in diversi momenti del teatro di Euripide. Se, infatti, nel suo teatro il mondo diventa irriconoscibile perché i segni cambiano valenza, c’è lo sforzo di attaccarsi alle cose concrete individuate con oggettività. L’oggetto-feticcio è una presenza emblematica che non solo è destinata ad incidersi nella mente dello spettatore, ma attorno alla quale si condensa una ambivalenza simbolica. La parodos delle Baccanti mostra l’isterismo domato e posto al servizio della religione, ciò che invece avveniva sul Citerone era isterismo allo stato puro, il pericoloso bacchismo che scende come un castigo sulle persone oneste e rispettabili e le trascina contro la loro volontà.
La punizione sta nel crollo improvviso della civiltà sommersa da forze ancestrali. Dioniso è presente in entrambi i tipi di isterismo, egli è al tempo stesso causa e liberatore della pazzia. Si ravvisano alcune somiglianze fra la religione orgiastica delle Baccanti e la religione orgiastica di altri paesi, che dimostrano che la figura della menade è reale. La prima somiglianza riguarda i flauti e i timpani descritti nella tragedia e raffigurati nelle pitture vascolari greche: gli strumenti, ritenuti orgiastici per eccellenza, erano usati anche per i contemporanei culti asiatici.
Il secondo punto riguarda il portamento della testa durante l’estasi: il gesto è presente in ben tre punti di Baccanti (vv. 150,241,930); lo si ritrova in Cassandra scuote la testa nell’ Ifigenia inAulide (v.758) e lo stesso fa Lisistrata nell’omonima commedia ( v.1312). L’atto non è una convenzione puramente greca, lo si ritrova anche nella danza sacra dei divoratori di capre del Marocco .
La descrizione del menadismo non può spiegarsi solo in termini di pura immaginazione, ma deve essere spiegata in termini di realtà sociale .
Di fatto, già dall’epoca classica, si desume che l’incontro con culture altre spaventa.
Giustizia o ripicca? C’è qualcosa di inquietante nel tardivo arresto di Battisti.
La scena non è da immortalare: un esercito armato contro un uomo disarmato. Dove sta l’eroismo?
Ma per questo Governo lo spettacolo, il reality, è la miglior propaganda: tutti a vedere il Morandi, i Casamonica, Battisti.
Il crimine, non discuto, va punito; c’è però una certa differenza tra la punizione e l’esposizione. Eccolo: guardate bene l’assassino, sputategli in faccia, lapidatelo!
I bambini si alzarono presto per assistere all’impiccagione. Amavano la violenza, erano capaci di percorrere miglia e miglia per vedere il sangue. Ken Follet
Dunque è questo che stiamo diventando: bambini.
Il Terrorismo è stato una pagina vergognosa della storia italiana; di matrice marxista-leninista, in nome di un marxismo di cui non avevano capito nulla, i brigatisti uccidevano.
Il presidente Mattarella ha ricordato di recente Guido Rossa con parole apprezzabili
Uccidevano per affermare la giustizia e per affermarla, commettevano le più ignobili ingiustizie.
Che tipo di giustizia? Quella che fa ricorso alla lotta armata e “che in pochi hanno avuto il coraggio di fermare”.
Ancora non si sa perché Riccardo Dura abbia deciso di uccidere Guido Rossa ma si sa che Lorenzo Carpi, studente in medicina, è scomparso nel nulla.
Gli attuali governanti invece sembrano dei teletubbies: sono costantemente sui social, creano eventi e video che offendono il senso del pudore.
E il senso della giustizia che è efficace se certa e intima, altrimenti diviene un sopruso.
Qui non c’è giustizia, c’è apparenza: si è se si appare! Questo governo è il prodotto perfetto di anni di berlusconismo senza però la classe e l’ironia dell’ex premier.
Apparenza, appunto. L’apparire tutto italiano che accomuna da sempre le sinistre e le destre, che crea spettacolo laddove manca la sostanza.
Cosa accade a chi compie reato in Italia?
Le ultime frasi del discorso di Scanzi, cioé che l’arresto di Battisti ha suscitato un certo imbarazzo nella sinistra intellettuale non sono casuali.
Il problema della Giustizia in Italia è la mancanza della certezza della pena: l’assassino di Maritano, per esempio, è già fuori dal carcere, assunto da una cooperativa sociale ed è diventato anche attore; di Lorenzo Carpi invece non si hanno notizie.
Noi Italiani siamo stanchi di commemorazioni tardive, di selfie, della spettacolarizzazione di una giustizia tardiva che i latitanti riescono ad evitare per anni.
La modalità dell’arresto attuata dal Governo, così colorata e spettacolarizzata, è la triste ripicca di un qualcosa che in Italia non funziona: la Giustizia.
Lo osservo, il ministro bovino, nel suo tweettare continuo e incandescente. Seguirlo è semplice: non richiede sinapsi. Parla a slogan e dà di sé l’immagine del duro e puro. Quasi quasi è meglio del Duce, che aveva una virilità così possente da non doversi neppure togliere gli stivali: un’ars amatoria un po’ rude che può piacere alle donne di quella parte politica. Ora si veste da poliziotto, quasi la polizia fosse cosa sua. Rivendica l’ordine e tuona contro l’immigrato nero, brutto e cattivo.
Non protesta per Lodi, gli conviene sia così: la sua gente lo ama. Al suo fianco i triumviri si oppongon debolmente; Di Maio tace, lascia che il bovino gli porti via voti. Del resto anche Gigi ha un volto bovino, e il cuore docile di una mucca diretta al macello. Si spera in Conte, che ha studiato e che è cristiano.
Perché che Salvini abbia fatto il classico, io non lo posso proprio credere: il liceo classico apre la testa mentre quella di Salvini è chiusa come una mandorla di Sicilia. Lo confronto con Fini, di destra ma elegante. Era pericoloso perché sapeva parlare, decidere, pensare. Mi piaceva Fini, il nemico perfetto: un macellaio vestito da duca che non ha fermato l’operazione Diaz. L’ho odiato e nel contempo mi affascinava. Come Maroni, che si trovava dalla parte sbagliata e, se lo avesse avuto la sinistra, non si sarebbe autodistrutta.
Riconosco il valore degli avversari, non riconosco il valore di Salvini se non nella sua bovinità. Mi chiedo dove sarebbe il ministro adesso senza i voti di Casa Pound. Già, Casa Pound che a modo suo ha una visione eroica, quasi epica della vita. Salvini invece è il niente, è la democrazia della mediocrità che mira a trasformarsi in dittatura. E la dittatura serve per nascondere il disordine estremo di uno Stato che sta morendo. Prima gli Italiani, certo: quelli che non pensano, quelli che leggono solo i social e per parole chiavi. Siamo all’esaltazione della frase nominale mentre in principio era il verbo.
Sostiene Daniel Mothé che la felicità dell’uomo sembra direttamente proporzionale all’utilizzo del tempo libero ma il low cost culturale non esiste( L’utopia del tempo libero)!
L’autore dimostra infatti che questo principio è valido soltanto per le classi medie dei Paesi ricchi: solo una cerchia ristretta di persone accede al divertimento.
Mothé scrive questo alla fine degli anni Novanta, in un momento in cui alcuni movimenti politici ritenevano di poter arginare il problema della disoccupazione con l’aumento del tempo libero.
E forse, nel caso dell’Italia, fu proprio lì che cominciò a delinearsi un netto distacco tra la casta politica e il proletariato: i ristoranti sono sempre pieni, l’Italia lavora e la recessione è una menzogna, diceva qualcuno con lo stesso atteggiamento di Maria Antonietta!
Non consideriamo l’aumento del tempo libero come un mezzo economico per riassorbire la disoccupazione!- tuonava l’autore– Chiediamoci come sarà utilizzato questo tempo da coloro che non possono accedere ai beni ludici e culturali. Se lasciamo lo spazio del tempo libero al mercato privato senza aiutare i più sfavoriti, esso contribuirà a rafforzare le ineguaglianze sociali.
Mothé aveva ragione; non c’è bisogno di particolari dimostrazioni, ma vediamo come una famiglia di classe sociale media può trascorrere il tempo libero: prendiamo la mia.
Mio marito lavora in un supermercato e io insegno: abbiamo entrambi uno stipendio fisso, ci paghiamo il nostro mutuo e abbiamo tre figli che fanno attività sportiva.
Dunque non siamo poveri ma siamo comunque esclusi da una serie di divertimenti culturali.
Mi sarebbe piaciuto, per esempio, portare i miei figli al Carlo Felice a vedere West Side Story, certa che il bonus docenti (NB non il mio stipendio) me lo avrebbe consentito.
Il Teatro Carlo Felice non accetta il bonus per i musical; i posti più economici, definiti dal teatro stessoa ridotta visibilità, costano 40 euro l’uno (noi siamo in cinque: 200 euro).
Se cliccate sul link “a ridotta visibilità”, vedrete perché-a mio parere- l’arte deve essere accessibile a tutti.
Comunque, escludiamo l’ipotesi teatro e non mi perdo d’animo: “200 euro al Carlo Felice per un’ora e mezza di musical non mi pare il caso; perché non prendiamo il Freccia Rossa e ce ne andiamo a Roma?”
L’idea del cappuccino davanti al Colosseo mi pareva cool, terapeutica considerato che abbiamo passato le vacanze in casa falciati dall’influenza.
Comincio a guardare sul web e mi accorgo che un cappuccino a Roma mi costa almeno 387 euro, l’idea della città d’arte si allontana ma io ormai ho deciso di partire.
La soluzione arriva e prenoto in last minute su booking!
Un appartamento a Frabosa Soprana, solo per una notte, finalmente accessibile: guarderemo la neve e, per dirla con il nostro Mothé, la TV. Gli spettacoli della televisione sono gratuiti, il loro consumo è senza limite; Non implicano sforzo personale o collettivo, per questo hanno un vantaggio enorme rispetto alle altre attività che richiedono sforzi intellettuali.
Chissà se Mothé, all’epoca, già immaginava la società di adesso, caratterizzata da:
un linguaggio depauperato;
una crescente precarizzazione del lavoro;
un’enorme disuguaglianza sociale tra chi vive in centro e chi vive in periferia;
un’esasperata lotta tra poveri europei e poveri extracomunitari che porta a un nazionalismo becero e disperato.
Tutto questo non sarebbe accaduto se la cultura fosse stata accessibile.
C’è una generazione che vede l’appiattimento progressivo dei propri neuroni: quella dei Duemila.
Le cause
Le cause sono molteplici e ne siamo un po’ tutti responsabili, in particolare noi degli anni Settanta, famosi indaco che avremmo operato un cambiamento epocale. In effetti dal Commodor 64 al fenomeno degli youtubers sono stati fatti dei passi avanti ma, del perché o del come siano stati fatti , direbbe Gabry Ponte, “che ne sanno i 2000?”
Ogni passo avanti ha però distrutto quei diritti che i nostri nonni e le nostre nonne avevano conquistato col sangue; diritti sui quali ci eravamo adagiati senza pensare troppo, diritti dati per scontati e perduti in seguito al susseguirsi di finanziarie impietose; finanziarie che hanno colpito in modo violento soprattutto la Scuola: ricordo che ci furono anni in cui, gli allora presidi, invitavano i docenti a non bocciare perché altrimenti avrebbero perso la cattedra.
Per non perdere classi si è cominciato a regalare una sorta di sei politico a tutti.
Per non perdere classi e non per la scuola inclusiva.
Così la figura dell’insegnante ha perso credibilità e dignità e, per un certo periodo, si è pensato persino di sostituirla con un qualche computer.
Perché, è vero, il computer è seduttivo e ipnotico.
L’insegnante non è stato sostituito ma la baby-sitter sì, da you tube.
In un ventennio si è passati dall’arte alla lobotomia, in un ventennio giacque, ruina immensa, l’italica virtute.
L’operazione è stata semplice: si è passati dalle tette del Drive In alle tette di Lara Croft e, da lì, non c’è neanche stato più bisogno di tette per ridurre quel che restava dei maschi a schiavi dei giochi virtuali.
Le femmine, meno sensibili al fascino della play station, hanno resistito fino a che non hanno scoperto i social e, soprattutto, whatsapp.
La conseguenza
Già da infanti i Duemila si sono trovati in un mondo di mamme che chattavano durante l’allattamento e padri persi in giochi on line.
Le fiabe hanno ceduto il posto a youtubers e il pensiero ha smesso di scorrere.
Uno dei motivi per i quali questa destra è salita al potere è proprio l’incapacità di pensiero delle generazioni di fine Novecento e inizio del nuovo millennio: generazioni a cui la rete ha suggerito pensieri preconfezionati e tweet a slogan.
Infatti le capacità attentive dei nati in questo periodo sono estremamente ridotte, tanto che, nel campo dell’intrattenimento, youtubers maschilisti, maleducati e sciocchi hanno soffiato il posto a DJ professionisti.
Essere madri o padri oggi, se non si segue la massa e se ci si oppone all’abbrutimento del pensiero, è un incubo e tenere i figli lontani dalla rete è impossibile; eppure i danni dell’esposizione degli adolescenti a internet sono ormai noti a tutti, allora perché non riusciamo a staccare i nostri figli dalla rete?
Come vivono questi ragazzi?
Scuola, You Tube, studio, sport, youtube.
You Tube anche con gli amici al parco dove forse forse…sarebbe più salutare una canna.
Ivan Goldberg aveva già dato l’allarme nel 1995 ma il suo grido era rimasto sordo perché, su internet, si stava scoprendo una miniera d’oro. Ben presto le conseguenze furono evidenti ma non vennero divulgate con la giusta attenzione.
La generazione dei Duemila soffre di IAD o di SCA ma noi non ce ne accorgiamo e confondiamo il disturbo con la crisi adolescenziale.
Bisogna invece aprire gli occhi e tener presente che queste sindromi sono caratterizzate dalla riduzione di interessi differenti da internet e agitazione, pensieri ossessivi, violenza nei confronti di chi impedisce l’utilizzo della rete.
Bisognerebbe avere il coraggio di affermare che l’esposizione alla rete produce gli stessi danni dell’eroina perché ti uccide dentro, perché è un viaggio in una realtà di illusioni senza futuro.
Perché nessuno aiuta?
A nessuno però interessa affermarlo, anzi! In questo momento la rete è manna perché, semplificando il pensiero, rende i giovani manipolabili. La diade youtubers e governo gialloverde, accomunata dal periodo storico e non necessariamente dal pensiero politico, acquista sempre più consensi.
Per fermare l’orda barbarica dei carnefici dei nostri figli occorrono una forza e una determinazione sovrumane: occorre lasciarsi attraversare dalla rabbia dell’altro e cercare di restare in piedi.
Bisogna tapparsi le orecchie e lasciare che la crisi passi.
Bisogna dimenticare se stessi per salvare i figli.
Bisogna, anche se sarebbe più semplice far finta di nulla perché quando è su internet “è tanto bravo!” e poi…”che fa di male?”
Semplicemente si uccide.
Perché la politica non prende una posizione decisa su questo problema?
Perché la rete è manna: la semplificazione del pensiero rende i giovani manipolabili.
Meglio colpire la Scuola, svalutare i titoli di studio, creare il vuoto intorno a chi si oppone.
Del resto, la diade youtubers e governo gialloverde, accomunata dal periodo storico e non necessariamente dal pensiero politico, acquista sempre più consensi e ci si trova in un mondo in cui l’insulto è un accettato intercalare, la lingua italiana è un’opinione non troppo importante ma l’italianità va assolutamente difesa dal barbaro invasore nero.
Le frontiere si chiudono.
I cervelli si chiudono.
Siamo in una curtis medioevale in cui per un po’ di internet siamo disposti a qualsiasi corvée.
Ma attenzione: la rete imprigiona i pesci piccoli.
Siamo così sicuri di voler dare i nostri giovani in pasto a pescatori senza volto?
